每一次沉默都是隐蔽空间

2023.03.17—06.24

艺术家:瓦吉科·恰齐亚尼、藤井光、多萝西娅·里斯-汉姆、徐喆

策展人:黄文珑

地点:上海市徐汇区复兴西路62号修道院公寓二层

如果对个人来说,姓名的文化记忆是一种极高的殊荣,那么作为建筑的“修道院公寓”,也享有这一殊荣。关于它的传说有二,一是此地为英国密丰绒线厂的业主私宅;二是美国商人弗立斯夫妇曾居住于此,并举办文艺沙龙,广邀沪上中外名流。今日之花厅,即来自于民国诗人邵洵美所给予沙龙的唯美译名。

然而富商私宅之说似与公寓的称呼有所矛盾。两户人有否交集,又是何时居住于此?关于密丰绒线厂长主落户于此遍查不到任何一手资料,且上海史学者薛理勇经考据评断这一传说为伪史。据1930年代的住户信息登记,七八位洋行与保险公司的股东和经理共同落户于此,弗立斯夫妇也列于其中,可知这里确为高级公寓,并非想象的独栋家宅。而弗立斯夫妇约于1933年于修道院公寓举办第一回沙龙,直至1937年上海进入战时状态,沙龙活动实仅发生于此三四年间,其后此处情况则是鲜有人知。何以富商与文化沙龙独占了上海对这栋建筑过往的记忆?上海孤岛时期、1943年法国维希政府放弃在华租界时、及至第二次国共内战期间,又是如何状况?唯一确切可知仅有:该公寓在上海解放后成为徐汇区湖南路街道办事处。

追溯传说故事之外的长久空白一无所获,对比这一建筑现存完好的外观与内饰,形成了某种难以表述的缺失感。修道院公寓作为街道办时,其外观与现今相差无几,只有细微的功能改造,如窗户的防盗铁笼、沿街的社区宣传栏、大门悬挂的白色牌匾若干。房子内部的改造只能从零散的网络照片获知:门厅添加了金色突字“团结求实 开拓进取”,绞绳形石柱被刷上与地砖相同的深色漆,闲置的壁炉被木板封住;但通往二楼的马赛克台阶被保留了下来。 2018年政府启动对建筑的修缮,以将其恢复至1930年建造之初的模样,于是解放后的改造痕迹也被全部擦除。近代中国建筑界“修旧如旧”的议题和最初的实践要追溯到梁思成先生,然而“旧”是初建之时的“旧”,是历史某时期的“旧”,还是现存状态的“旧”?对历史的保护实则同时意味对其面貌的选择和定位。保存特定的统一风格和叙述,不同历史时空的交融关联则将因此被斩断,诸多历史片段与我们之间的通道也被关闭。选择记忆的同时,人们也在抹去历史。

修缮后,公寓内部完美保留了科林斯柱头、卷花铁栅、雕花壁炉等西班牙风格建筑的细节,但这些具有历史感的建筑元素不再能够在空间中组成可靠的历史叙事。我们既难以想象街道办公室在此地的模样,更无法复原1930年代沙龙空间的情景。物件和家具因人而存在,也伴随人的离开而消失。建筑元素能够复现,流动的人则难以捕捉。人的流动导致历史脉络的遗忘。这些留存之物只能保留部分的记忆,难以留存历史之精髓。修道院公寓的”正空间”,即建筑体,在经历修缮后被赋予前所未有的光环;其“负空间”,即时间流变里人在其中的痕迹则烟消云散。记忆的空白被赋予传说,沧桑的建筑被选择了面貌,修道院公寓则被停留在了一个从未存在的时空当中。

探寻修道院公寓在历史叙述中的缺失正是本次展览的出发点。德国艺术家多萝西娅·里斯-汉姆的《档案记忆室》(2000-至今)将照片中人的轮廓剪刻下来,似在传达遗忘与记忆总是相对存在,两者如正形与负形相互依存,记忆的缺失也因此被显现。中国艺术家徐喆的作品《/.wav/》(2023)收集空间里的声音,其被转化后重新释放到空间当中,与当下的声音聚合成新的声响,它是记忆重现产生错位的隐喻。

道院公寓成为了一栋存储自旧法租界发展至今的博物馆,且其自身就是博物馆的展品。然而,他是否也成为了阿多诺所谓德语中的museal,即仅成为了“像博物馆那样”(museum like),而失去了与人切身的关联。在留存建筑与物质遗产的同时,有多少人的活动是我们能够从时光中留住的?日本艺术家藤井光的实践聚焦于福岛核事故之后,以此诘问我们是否还有记录和再现历史的能力。博物馆对历史的重新诠释,是否也是对历史的威胁,这些被构建的意义与秩序是否能够真的帮助我们看见过去时空的真实?格鲁吉亚艺术家瓦吉科·恰齐亚尼在《冬日未至》(2017)中探讨了个体与集体记忆之联系,隐含了从宏大叙事中释放的态度。徐喆的新作《裂隙岩》(2023)从一个人的生命经验出发,最终回归到个体与个体之间的关照。每一个人既是历史当中最难以捕捉的,但也终究是历史的核心。

展览标题改写自阿根廷诗人罗伯特·胡亚罗斯的“垂直诗”。

关于艺术家

瓦吉科·恰齐亚尼

瓦吉科·恰齐亚尼于1985年生于格鲁吉亚第比利斯,现工作生活于柏林和第比利斯。他于2013年毕业于柏林艺术大学。在此之前,他曾于第比利斯技术大学学习数学与信息学。冲突、文化–自然,以及外部现实和个人内心生活之间的摇摆是反复出现于他作品中的主题。

藤井光

藤井生于东京,通过深入研究和实地考察,审视各地区与国家的文化与历史,以回应他所在时代的社会症结。近作包括《日本战争艺术 1946》(2022 年),这是对美军在东京大都会美术馆举办的日本战争画展的复制;《被红线分隔的教室》(2021 年),作品揭示了对福岛难民的非理性歧视。

多萝西娅·里斯-汉姆

多萝西娅·里斯-汉姆于1943 年生于德国辛德芬根,现生活工作于德国慕尼黑。她先后求学于卡尔斯鲁尔及慕尼黑等德国城市,毕业于慕尼黑美术学院。她对古典艺术史的知识为她的创造力、材料创新和技术提供了动力。

徐喆

生于上海, 2006毕业于法国埃克斯昂普罗旺斯高等艺术学院,获DNSEP硕士学位;工作生活于上海,荣获亚洲文化协会2016年视觉艺术奖助金,现任教于上海视觉艺术学院。

关于策展人

黄文珑

黄文珑,美凯龙艺术中心策展人、研究员。2019-2022年任职于北京中间美术馆研究与策展部,整理了编舞家文慧的创作实践,参与筹备“巨浪与余音——重访1987年前后中国艺术的再当代过程”与“后现代主义与全球80 年代”,联合策划了展览“希望的原理”“忍不住转身”““Afterall 展览史系列”与它的世界”“从艺术到Yishu,从Yishu到艺术”,策划了“王璜生 | 出版让思想‘发声’”。

MACA美凯龙艺术中心是一个位于北京798艺术区内的非营利艺术机构,于2022年1月15日正式面向公众开放。以一栋总面积900平方米的两层建筑为基地,MACA联合全球范围内的艺术家、策展人以及泛文化艺术工作者,以多形式的持续共同工作构建一处当代艺术版图上的新形态坐标。以“艺术家的工作”为导向,以跨学科的研究为根基 ,MACA试图重聚热爱艺术与信仰“当代”的群体,以回应这个处于激变之中的时代。

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